Возрастная категория 0+

Скачать дипломы можно в личном кабинете после 20:00 МСК

Добавлено работ

52284
logo
СМИ ЭЛ № ФС 77 - 64913

Педагогический центр организации и проведения Международных
и Всероссийских дистанционных конкурсов и викторин
г. Москва

Задать вопрос

Выбрать раздел

Для того, чтобы разместить публикацию необходимо:

  • - Зарегистрироваться или авторизоваться на сайте
  • - Перейти на страницу подачи публикации
  • - Оплатите организационный взнос (250р) - 150р.
  • - Внимательно заполните все поля. Данные из заявки будут использованы для формирования свидетельства.
  • - Прикрепите файл с публикацией к заявке.
  • - После проверки в течении 1 рабочего дня Вы получите уведомление о возможности скачать свидетельство о публикации в личном кабинете.

Условия публикации:

1. Материал должен соответствовать заявленной тематике для размещения в соответствующие разделы по категориям образования:

  • Дошкольное
  • Начальное общее
  • Основное общее
  • Среднее (полное) общее
  • Среднее профессиональное
  • Высшее
  • Дополнительное

2. К публикации не принимается материал, который был ранее опубликован в Интернете другим автором.

3. Допускается публикация материала, опубликованного Вами ранее на других педагогических сайтах.

Посмотреть свидетельство:

Сертификат

Публикация работ производится БЕСПЛАТНО.

Стоимость свидетельства о публикации в электронном виде – 250 р - 150 р.

доклад

Дата публикации: 02.06.16

Автор:
Кузьмина Тамара Федоровна преподаватель отделения изобразительного искусства, МКУ ДО "Вихоревская детская школа искусств", г.Вихоревка Братского района Иркутской области

Муниципальное казенное образовательное учреждение

дополнительного образования детей «Вихоревская детская школа искусств»

ДОКЛАД

По предмету станковой композиции.

Тема: Построение сюжетного центра.

Преподаватель художественного отделения

Кузьмина Тамара Федоровна

Вихоревка 2014

Построение сюжетного центра

Освоение приемов и средств композиции на уроках ДШИ должно идти постепенно, по принципу от простого к сложному, в доступной и интересной для учащихся форме. Изучение каждой новой темы закрепляется выполнением практических работ.

Композиция означает составление, соединение, сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей. В изобразительном искусстве композиция – это построение художественного произведения, обусловленное его содержанием, характером и назначением. Картины, написанные в разные эпохи, в совершенно различных стилях, поражают наше воображение и надолго запоминаются благодаря четкому композиционному построению.

Признаков, по которым мы можем судить о том, что перед нами художественное произведение, имеющее определенную композиционную форму, а не случайный набор цветовых пятен и линий, или объемных форм, - существует много. Но из всех признаков можно выделить три – наиболее существенные: целостность; наличие доминанты (подчиненность второстепенного главному), или наличие сюжетно-композиционного центра; и уравновешенность. Наиболее абстрагированным и сложным для осмысления и тем более для применения в работе для учащегося 9-11 лет является понятие целостности произведения. К этому понятию можно подвести детей старших классов художественной школы после освоения необходимого объема знаний в композиционных построениях. В начальных классах необходимо заниматься выявлением и выделением сюжетно-композиционного центра, а также созданием равновесия в композиционном пространстве.

Остановимся на теме выделения сюжетно – композиционного центра в произведении изобразительного искусства.

При создании композиционного замысла необходимо решать, что будет главным в работе и как выделить это главное, т.е. сюжетно композиционный центр, который также называют «смысловым центром» и «зрительным центром» картины. Композиционная доминанта, как правило, включает сюжетную завязку, основное действие и главных действующих лиц. Композиционный центр обычно сразу бросается в глаза, второстепенные детали как бы создают смысловую, живописную, графическую среду для основного элемента картины, постоянно направляя к нему взгляд зрителя при рассматривании произведения. Понятие центра композиции не связано с геометрическим центром картины. Главный элемент может находиться в середине картины и на периферии, и на ближнем плане и на дальнем – это не существенно. Важно чтобы он служил для наилучшего раскрытия замысла художника и содержание произведения.

Сюжетно – композиционный центр можно выделить разными средствами: освещенностью; цветом; контрастностью форм; образовавшейся пустотой (композиционной паузы); расположением доминанты ближе к центру формата картины и т.д.

На первых годах обучения целесообразно остановиться на трех средствах выделения композиционного центра: цветом, тоном и линейной направленностью.

Для освоения каждого из приемов отводится двух часовое занятие, на котором педагог объясняет теоретические основы темы и учащиеся выполняют кратковременное задание. Мы считаем, что такие задания экономят время, концентрируют внимание, развивают фантазию детей. К тому же неудавшиеся упражнения можно быстро переделать.

Иногда они оказываются столь успешными, что их демонстрируют на выставках наряду с длительными работами. После проведения цикла занятий по теме, завершая и закрепляя ее, желательно выполнить длительную композицию (это может быть конкурсная работа или заданная педагогом тема, в которой учащийся может проявить степень освоения учебного материала).

1 занятие. Тема: выявление композиционного центра с помощью цвета.

Педагог показывает детские работы, например катание на горке или на лыжах «зимние забавы» или работу на военную тему – беспорядочно заполненную военной техникой или бегущими и стреляющими фигурками. Затем предлагает учащимся рассказать, что происходит на этих работах и показать, что или кто на картинах главное. Чаще всего дети теряются и называют разные предметы и разных героев. Педагог показывает разноцветную ткань или фрагмент обоев и снова задает вопрос ученикам – что здесь главное? Ответы детей приблизительно одинаковые – все равноценно. Педагог обращает внимание учащихся на то, что картины, не имеющие композиционного центра, смотрятся как обои. Такие работы трудно рассматривать, глазам не на чем сконцентрироваться и мы не можем понять, что нам хотел сказать художник, что его волновало. Как же показать в картине то, что особенно волнует? Педагог предлагает посмотреть другие произведения. Например, репродукцию картины Петрова-Водкина «Купание красного коня». Что главное в этой картине? Ответы детей – «конь». Как же художник сделал коня главным? Он нарисовал коня большим и красным. Значит, автор выделил главное в своей композиции с помощью увеличения размера и яркого цветового пятна. Затем педагог предлагает посмотреть еще ряд работ известных художников, (Николая и Константина Рерихов, В. Васнецова, В. Попков), а также современную детскую графику. Он объясняет, с помощью каких приемов, художник выделяет цветом композиционный центр. После обсуждения детям предлагается на листе формата А3 изобразить любой сюжет: Аленький цветочек, Золотую рыбку, Деда Мороза в лесу, лису в зимнем лесу, красную шапочку, Снегурочку летом, костер на снегу и тому подобное.

Самый простой прием для понимания и применения: на холодном фоне – элемент в теплых тонах (например, золотая рыбка в подводном царстве), или на теплом фоне элемент в холодных тонах (например, озеро в раскаленной пустыне). Это прием противопоставления контрастных колоритов – холодного и теплого. Чуть более сложный для учащихся прием противопоставления цветовых гамм, выстроенных на парах контрастных цветов: красный - зеленый, голубой - оранжевый, желтый - фиолетовый. Эти цвета часто используются в плакатах. В упражнениях учащиеся могут отразить эту тему в сюжетах: Красная шапочка, египетская ночь, пожар в лету и т.п.

От администратора сайта: если Вы желаете ознакомиться с полным текстом представленной работы, Вы можете скачать её с сайта в полном объёме.

Скачать публикацию Скачали: 416 раз(а)